VR虚拟现实第一媒体VR日报原创稿件，转载请注明出处

Jeannie Novak曾经在“游戏开发需知”中提到：“声音能带动玩家的生理感受，它同样是游戏界面不可或缺的一个部分。”无论是画外音还是角色塑造，游戏与影视配音是构建整个作品体系中的关键一环。

虽然这些工作没能引起人们的广泛关注，但幕后配音者通常需要耗费大量的精力来完成一些苛责的要求。后期技术的出现实则没能消减他们的工作量，反而需求他们作出更多的尝试。

虚拟现实的应用也许能够带来一些转机，虚拟场景能够快速定位作品的整体氛围和基调，为配音工作带来意想不到的帮助。

·配音现状急需做出改变

Todd Howard曾在采访中透露过“辐射4”配音工作的困难。为了保证每个角色都有对话选项，配音演员花费了2年时间总共录制了13000行对话，最终这些努力造就了近千个NPC在性格上的差异。

全美演员和广播电视艺人联合会(Sag-Aftra)的执行主管David White曾经表示，长时间的配音工作会对声带造成永久性的伤害，“医学问题……包括声带小结、囊肿、息肉，有时候，还会导致声带出血。”

与艰苦工作相对的则是低下的待遇，Voices网站给出的参考时薪为250到300美元，而一般的小制作开发大约每天只能拿到800美元。好莱坞对于配音工作的标准价格也只有200美金一小时，这个数字是十年前的四分之一。

配音工作大体来说可以分为“Game-only"和”Gamified"两种类型。

“Game-only"主要针对游戏配音，大部分作品由于几乎没有配音预算，主创团队常常自己上阵，不会另外聘请配音演员，而3A级游戏的配音收入则相对会高上一些。

”Gamified"则是其他产业的衍生需求，因为纯粹的游戏配音基本不能满足配音人员的财务支出，这些额外的活动也能在一定程度上提高知名度。

·VR有望消除配音工作的理解偏差

游戏的配音流程通常很不规范，那些专注开发的geek自不用说，一些大厂实际上也摸不清这项工作应该如何展开。

曾为光环献声的Jennifer Hale表示在配音之前EA从未和自己进行过沟通，Jennifer也时长抱怨流程的不成熟，“把一份电影剧本切成长条，往空中一丢，然后把演员叫进房间，把这些纸条拿给他们然后说‘读出来’。”

大部分配音演员都不是游戏的主创成员，这会带来两个比较严重的负面影响。

1.以“临时工”形式而存在雇员往往无法获得游戏的后期分成，配音演员很难获得有效的绩效奖励，这将打击工作开展的积极性。

2.配音演员难以理解作品的世界观以及主创团队构造角色的意图，无法在短时间内塑造个体形象，拉长了游戏的制作周期和本身的工作量。

后者在某种程度上能够通过VR的虚拟场景解决，配音人员可以直接利用头显，以第一人称的形式感受游戏和影视的整体环境。这种方式不仅加快了角色的塑造，在融入情境的情况下，配音演员往往在不知不觉间就完成了繁杂的工作。

当然，制作对应的VR场景需要额外的成本，开发商需要在技术的运用上寻求一个平衡点。主视角的配音工作将会变得非常简单，游戏作品本身就是现成的虚拟场景。除此之外，画外音和配角的塑造则要麻烦一些，但我们也可以通过将录音棚模拟成作品场景的方式来增强带入感。

90年代的游戏公司受限于技术和认知的不足，不能完好的呈现角色的声音，但它们仍然愿意投入资金进行FMV的制作，红色警戒中的光头尤里形象到了今天也还是令人印象深刻。而现在的开发者更愿意请一些好莱坞明星来为自己的游戏造势，例如基弗·萨瑟兰就饰演过合金装备V中的Venom Snake，加里·奥德也参与过COD：black ops的配音工作。

诚然，他们之中的一些人表现得也非常出色，只是这些噱头并未让开发者的作品越来越好。而企业应该看重的方向，是如何提高专业配音演员的待遇，以及加强VR等辅助技术的投入。

Sag-Aftra则表述得比较直接：“当作品卖出超过200万份时，配音演员应该获得相应的绩效奖励。”

作者：VR日报，微信搜索关注“VR日报”，微博@VR日报网，转载请注明版权