为庆祝中华人民共和国成立70周年，“月耀金陵——赵冷月书法精品展”将于9月12日上午在江苏省美术馆开幕。本次展览由中国书法家协会、上海市书法家协会、江苏省书法家协会联合主办，南京十竹斋艺术品投资公司、赵冷月书法教育基金会承办，展现新中国成立以来，海派书法艺术在观念性表达方面继承千年艺术传统、取得创新发展的新风貌。

　　展览时间：2019年9月12日-15日

　　地点：江苏省美术馆

　　展览周一闭馆，免费领票，凭票参观。

　　赵冷月（1915.3 - 2002.11），别署缺圆斋，晚号晦翁，浙江嘉兴人，1950年移居上海，曾任上海市书法家协会副主席、上海市文史馆馆员。生前出版有《赵冷月墨迹选》、《赵冷月八旬书法集》、《当代书法家精品集——赵冷月卷》等多种。赵冷月先生初从晋唐楷、行法度，于各类书体无不穷究其递变之迹。中年后转学汉隶北碑，尤勤于《张黑女墓志》、《郑文公碑》、《龙门二十品》、《张迁碑》等。自谓“博采众长，遍临百家”。至晚年形成臻于神化的笔墨风格，达至无为而无不为的境界。先生晚年提出“松绑”艺术观，在“有法”和“无法”中寻求自我。既坚持“无一日不抄碑临帖”、对传统法度的遵从，在创作中又力求“破法”、求新，其书法创作风格的丰富、多变在现代书家中无出其右。

（图为赵冷月先生）

　　在其长达七十余年的书法创作实践中，赵冷月对于传统经典艺术创作和表现形式具有雄厚的积淀，并对馆阁体书法和流行书法庸俗化倾向作出过各种反拨，由此产生的艺术精神也自然发挥了对当代书法的引领作用。他说：“书法艺术有一定标准，什么标准：接受和积蓄古人优秀的传统多，但不是依样画瓢、更不是将字写规整了便好；写字仅求规整是馆阁实用体，与书法艺术是两码事，真正的书法家要具有创作个性，越强烈越好，要有自己的面目，当然这种面目不能是刻意做作的结果；作品要有更丰富的变化，有浓郁的韵味，或平淡天真、或清纯雅致、或雄强奇崛，这便是标准。”

　　赵冷月对海派书法的独特贡献，见于在海派书法帖学不振，碑学衰退的背景下，他以衰年变法在传统帖学与碑学书法之间找到一个平衡支点，碑帖融合，创出了自己去媚、去俗、去巧的个性化书法语言。大巧若稚，质朴恬淡，恢弘苍茫，给趋入媚俗的海派书法撑起了坚挺的骨骼，引领海派书法登上新的制高点。赵冷月先生为海派书法奠定了碑帖融合的新坐标，其影响延续至今，展现了强盛顽强的生命张力。

　　赵冷月的晚期作品或疏野洞达、或淹润细密，粗而不犷，细而不纤，彰显内力内美，步入一片化境。赵冷月自称并非为变而变的“晚年变法”，堪称妙偶天成。其作品在书法界曾受质疑，及至今日则被广泛认可，时间跨度达三十年，在这三十年中，趙冷月书法引来无数的追随者，对中国当代书法创作带来巨大影响。他晚年书风的奂然而变，是从数千年传统碑版中的萃取，与自己艺术个性的最佳契合，以达到海派书法史上的另一个高度，其主要阶段是在上世纪八九十年代，与我国改革开放的关健时段相一致。这位独树一帜的海派书法家创一代书风，被誉为上海书坛的骄傲。